“遙遠的夜空，有一個彎彎的月亮，彎彎的月亮下面，是那彎彎的小橋……”在上世紀80年代和90年代，李海鷹創(chuàng)作的這首《彎彎的月亮》曾經風靡全國。時至今日，這首歌以優(yōu)美的曲調、旋律和豐富的內涵仍能打動很多歌迷。
1954年出生在廣東省廣州市的李海鷹，創(chuàng)作了大量經典流行歌曲，如《彎彎的月亮》《我不想說》《走四方》《七子之歌》《愛如空氣》等，這些歌曲幾乎家喻戶曉，他也被譽為國內最出色的當代詞曲作家之一，曾獲“文華音樂獎”“五個一工程獎”等音樂創(chuàng)作獎百余項，還多次擔任中央電視臺春節(jié)晚會音樂總監(jiān)，2010年第16屆廣州亞運會開閉幕式音樂總監(jiān)，并擔任羅馬尼亞第十屆國際金鹿流行音樂節(jié)、哈薩克斯坦第十屆亞洲之聲音樂節(jié)以及美國國際天才兒童藝術節(jié)評委等。
除了出色的創(chuàng)作才華外，李海鷹還一直關注音樂產業(yè)的版權保護和產業(yè)發(fā)展，尤其是近年來，在一些大型音樂版權論壇或研討會上，總能看到他的身影。他與法官、學者、律師等專業(yè)人士共同探討如何保護音樂著作權人的合法權益，如何打擊網絡侵權盜版等，被不少媒體稱為“維權斗士”。
在李海鷹走上音樂創(chuàng)作道路的時候，我國著作權法尚未出臺，公眾的版權意識很薄弱。隨著近年來國家大力普及著作權法，加大對侵權盜版的打擊力度，國內的版權環(huán)境得到了很大的改善。李海鷹在接受中國知識產權報記者采訪時表示，改革開放40余年來，在音樂這條產業(yè)鏈上，保護版權已經成了大家的一個共識，但怎么保護，推動創(chuàng)作繁榮，形成良性生態(tài)，還是一個亟待解決的問題。
走上音樂道路
與不少音樂人出生在從事音樂工作的家庭不同，李海鷹的父母都不是音樂人，但這并不妨礙他對音樂的喜愛。小時候，父親很喜歡聽粵劇，李海鷹也跟著天天聽，這是他最早對音樂的接觸。
李海鷹15歲的時候，母親給他買了一把秦琴，也就是類似于中阮的一種樂器，他在樓道里用撥片撥，嘴里哼著胡謅的廣東小調。這一哼，吸引了住在樓上的一位上海工程師。工程師看了一眼李海鷹撥弦，說“這琴不高級，小提琴才高級”。然后，工程師把秦琴放到了李海鷹的肩上，拿了把木尺遞給李海鷹，說“在琴弦上來回鋸，用不著撥”。這啟蒙了李海鷹學習小提琴。一年之后，16歲的李海鷹作為全校惟一會五線譜和小提琴的人考進了廣州粵劇團。
1985年，廣州舉辦了內地原創(chuàng)流行音樂的第一場大獎賽——“‘紅棉杯’新歌新風新人大獎賽”，其中，由李海鷹作曲、陳小奇作詞的《黃昏的海灘》以并列第一名的成績獲得“羊城十大新歌”稱號，不少人通過這首歌認識了李海鷹。一年后，由李海鷹作曲、陳小奇作詞的《夢江南》受到人們追捧，李海鷹為越來越多的人所熟知。但真正讓李海鷹聲名鵲起的還要數(shù)《彎彎的月亮》。
打磨音樂精品
創(chuàng)作于1989年的《彎彎的月亮》是電視藝術片《大地情語》的插曲，描繪了疍家人(廣東水上居民的一個統(tǒng)稱)水上生活的場景，詞曲作者均為李海鷹。這首歌曲的創(chuàng)作和李海鷹的父親有關。當時，李海鷹的父親是黃埔造船廠的副廠長，需要經常坐造船廠的輪船過江，但輪船的過江時間是固定的，如果錯過了只能坐小船。這種雙槳的小船通常能坐幾個人，由一個用背帶背著孩子的疍家婦女劃著過江。這種場景一直縈繞在李海鷹的腦海，始終揮之不去，再結合改革開放以來，社會發(fā)展迅速，原來的田園風光正在經歷滄海桑田。這讓李海鷹產生了創(chuàng)作《彎彎的月亮》的念頭，遂即用了不到半個小時便創(chuàng)作出了這首歌曲。
進入到上世紀90年代，李海鷹再接再厲，他又推出了諸多音樂精品，尤以《七子之歌》傳唱度最高。1997年，李海鷹收到中央電視臺大型專題片《澳門歲月》的作曲邀約，邀請他為聞一多先生1925年創(chuàng)作的詩歌《七子之歌·澳門》譜曲。李海鷹欣然同意，因為他與澳門有著很深的淵源：他的家鄉(xiāng)過去叫香山縣，地域范圍包括了現(xiàn)在的珠海和澳門，而且之前他也去過澳門，再加上兩地說的都是粵語，聽得也是粵劇等，文化差異很小。從傳真機上收到歌詞的時候雖是傍晚，但李海鷹立刻去新華書店買了一本《聞一多選集》，想看看這首詩最初的樣子。因為這本選集沒有收錄《七子之歌》，他并沒有找到這首詩。李海鷹把收到的歌詞放在鋼琴上，那幾句詩詞一直縈繞在他的腦海。
李海鷹告訴記者：“在聞一多的詩中，他將澳門比作一個孤兒，離開了母親，連自己原本的名字也被改掉。我的創(chuàng)意也跟著聞一多的思路，前面只用兩個最簡單的音來回轉換，就像缺失母愛的孩子唱著最簡單的童謠;中間部分像大海涌起的波浪在呼喚，延續(xù)這種渴望母愛的感情。這樣的旋律慢慢浮現(xiàn)在我的腦海中，越來越強烈?！钡诙煜挛纾斃詈ｚ椬戒撉偾?，這首《七子之歌》的曲子便應運而生。1999年12月19日9時，距離澳門正式回歸祖國還有15個小時，中央電視臺慶祝澳門回歸48小時直播特別節(jié)目開始了。在連續(xù)48小時的直播中，這首旋律一直穿插其中，歌詞朗朗上口，輕盈流暢，讓人不自覺地也哼唱起來。2015年，《七子之歌》因其在版權推廣上的卓越表現(xiàn)，獲得世界知識產權組織頒發(fā)的創(chuàng)意金獎，這是版權領域全球最高獎項。
2000年至2012年，李海鷹工作的重心轉為為影視劇配樂，曾為電視劇《幸福像花兒一樣》《亮劍》譜曲。比如李海鷹為2005年的電視劇《幸福像花兒一樣》的片尾曲《愛如空氣》譜曲，2008年，該歌曲獲得改革開放30年30首最優(yōu)秀電視劇歌曲。自2012年在廣州交響樂團推出“鷹交響”之后，李海鷹開始朝著流行交響樂方向發(fā)展。2015年6月，李海鷹在北京中山音樂堂舉行了個人作品音樂會。與以往音樂會不同，此次他與中國愛樂樂團合作，通過小提琴等管弦樂器，對其創(chuàng)作的《走四方》《過河》《我不想說》等多首經典流行歌曲進行重新演繹，給觀眾帶來了不一樣的感受。2016年，正值孫中山先生誕辰150周年，作為廣東省紀念孫中山先生誕辰150周年系列活動的重頭戲，由李海鷹擔綱主創(chuàng)的“大型交響史詩——我們的孫中山”在中山紀念堂首演，之后又在北京國家大劇院隆重上演，社會反響熱烈。2018年，那索斯唱片公司為此專門出版發(fā)行了CD，對李海鷹的能力表示認可，這對主旋律作品而言是非常罕見的。
其實，從《彎彎的月亮》到《七子之歌》，再到《愛如空氣》等，李海鷹的作品風格多樣，橫跨流行、民族與古典等，并且每種曲風都融合得天衣無縫?！耙魳穭?chuàng)作者創(chuàng)作作品時除了考慮要與時代發(fā)展相呼應外，更要學會獨立思考。因為在獨立思考中會產生表達的愿望，如果再有一些基本的音樂技能，就能寫出以自己的視角所表達的不一樣的音樂作品。”李海鷹舉例說，音樂人鮑勃·迪倫通過自己的觀察、思考，用他的音樂作品呈現(xiàn)了美國人許多的生活片段，這不僅幫助他拿了諸多音樂大獎，也讓他斬獲了諾貝爾文學獎。
推動版權保護
著作權法的全面深入實施，對于維護作者合法權益，激發(fā)人民群眾創(chuàng)造熱情，促進作品創(chuàng)作、使用和傳播具有十分重要的意義。近年來，國家有關部門等積極普及著作權法，社會尊重版權的意識也得到了提升。
事實上，普及著作權法也是李海鷹日常生活中的一部分?！懊看尉C藝節(jié)目制作方聯(lián)系我想用我的歌曲，我就普一次法，讓他們知道改編和合理使用是不一樣的，改編必須要經過作者同意?！崩詈ｚ椪f,這種普法方式取得了很好的成效，擅自改編他的作品的現(xiàn)象減少了很多。不僅如此，李海鷹還號召自己的學生學習著作權法。目前，李海鷹任職星海音樂學院流行音樂學院院長。起初，學院并沒有設置知識產權課程，但李海鷹堅持認為，著作權法應成為學院師生必修的課程，因為流行音樂與著作權法聯(lián)系尤為緊密，學生既可以用法維權，也可以避免侵權現(xiàn)象的發(fā)生。在李海鷹的努力下，學院開設了著作權法課程，讓更多學生認識到了著作權法的重要性。
普法的同時，李海鷹還積極向侵權盜版宣戰(zhàn)，積極發(fā)起多起維權訴訟?！耙魳啡嗽庥銮謾啾I版，不要認為自己力量小，不去維護自己的權益，否則滿大街都是盜版。音樂人一定要站出來積極維權自己的權利，可以向中國音樂著作權協(xié)會等專業(yè)機構組織尋求幫助。人人都站出來維權，才能形成以一個良好的社會環(huán)境，才能激勵音樂原創(chuàng)，產生更多好的音樂作品?！崩詈ｚ椇粲?。
雖然我國的版權保護環(huán)境得到了很大的好轉，音樂行業(yè)涌現(xiàn)出了像李海鷹這樣的知名音樂人主動發(fā)起維權訴訟，并贏得訴訟，一定程度上推動了音樂行業(yè)的維權信心，但是目前主動站出來對侵權盜版說“不”的音樂人還只占很小的一部分。李海鷹分析，造成這種現(xiàn)象有多種原因，既有音樂人勢單力薄、維權周期長、維權成本高、取證難、擔心被指蹭熱度的原因，也有侵權者侵權成本低的緣故，更重要的是法院的判賠數(shù)額較低，抑制了他們維權的熱情?！坝嘘P部門可以參照交通違規(guī)懲罰機制，考慮加大對侵權者尤其是重復侵權者的處罰力度，從而形成威懾力，這樣才能有效遏制侵權盜版行為?！崩詈ｚ椊ㄗh。